El timbre suena. Una vez, dos, tres. Nadie lo apaga. Es el inicio, pero también podría ser el final. Sobre el escenario, un grupo de trabajadores atiende llamadas como si la vida dependiera de eso. Así comienza Call Center, una obra que pone el foco en una realidad tan cercana como muchas veces silenciada.
La escena transcurre en una oficina luminosa, casi artificial, donde todo parece estar bajo control. Sin embargo, hay algo que no encaja: el aire pesa, los cuerpos lo sienten y las palabras empiezan a repetirse como un eco mecánico. “Un equipo de agentes de atención telefónica se enfrenta a las reglas de un trabajo que paga poco y exige mucho”, se plantea desde el inicio, marcando el tono de la historia.
La rutina se vuelve protagonista. Frases aprendidas, respuestas automáticas, protocolos que marcan cada paso. Nada queda librado al azar. “El protocolo de Recursos Humanos conspira contra cualquier deseo humano posible”, propone la obra, dejando en evidencia una estructura que condiciona hasta lo más básico.
“Un equipo de agentes de atención telefónica se enfrenta a las reglas de un trabajo que paga poco y exige mucho; y cada personaje encarna una forma de resistir, claudicar o transformarse”
Pero entre llamada y llamada aparecen las grietas. Miradas que se cruzan, silencios que incomodan, gestos que dicen más que cualquier guion. El humor irrumpe en escena, pero no lo hace para aliviar: incomoda, interpela, obliga a mirar de frente.
“Call Center es un viaje al corazón de la precarización laboral contemporánea”, define su creador, Kike Giungi. Y ese viaje se construye desde lo cotidiano, desde lo reconocible, desde aquello que muchos viven —o vivieron— en algún momento.
Los personajes se mueven dentro de ese sistema como pueden. Algunos resisten, otros se adaptan y hay quienes simplemente se dejan llevar por la inercia. “Cada personaje encarna una forma de resistir, claudicar o transformarse”, plantea la obra, sumando capas a cada historia individual.
En ese entramado aparece una nueva empleada, cargada de expectativas, creyendo que todo puede ser distinto. Pero el sistema tiene sus propias reglas, y no siempre hay lugar para sostener los sueños.
Del otro lado, la figura de la supervisora observa y controla. Exige resultados, mide tiempos, corrige errores. “El lenguaje de las empresas se vuelve a la vez cómico y aterrador”, expone la puesta, donde palabras como “productividad” o “desvinculación” adquieren otro peso.
“Call Center es un viaje al corazón de la precarización laboral contemporánea”. Funciones todos los domingos de abril y mayo a las 20hs. en el Teatro Medida x Medida
El desgaste aparece sin aviso. Es físico, emocional, acumulativo. El llamado “burnout” se materializa en escena entre situaciones que rozan lo absurdo, pero que no dejan de ser profundamente reales.
Producida por Elencos Concertados, la obra no busca dar respuestas, sino abrir preguntas. En el Teatro Medida x Medida, cada función se transforma en un espejo donde el público, inevitablemente, se reconoce.
Más info: Teatro Medida x Medida – Elencos Concertados
